艺术教学随笔[优秀]-ag8亚洲国际集团

艺术教学“优秀”随笔

你对如何写艺术教学论文有什么想法吗？以下小编将分享美术教学随笔，仅供大家参考！

美术教学随笔1兴趣是学习最好的朋友，是学习的动力。在小学美术教学中激发学生的学习兴趣，无疑会取得良好的效果。那么如何培养小学生学习美术的兴趣呢？

一、了解学生，培养学生学习美术的兴趣

兴趣是最好的老师。培养学生学习美术的兴趣，必须了解学生，因材施教，让学生自由发展个性，让学生有不同的兴趣，承认学生的个体差异，承认自己掌握知识的速度有快有慢，接受知识的能力有强有弱，基础有高有低。所以要充分尊重学生，因材施教，让学生在自己的起跑线上前进，体验成功的喜悦。在教学中充分尊重学生的意愿，在允许的范围内“妥协”学生，是明智的选择。

二、创设愉悦情境，激发学生学习美术的兴趣

学生学习时，只有老师说教，学生听。这种教室在学生中最不受欢迎。美术课一直很受学生的欢迎，因为它“简单”又有趣。作为一线美术教师，要为学生创造一个轻松和谐的学习环境，让他们享受美术课，学习美术知识，接受美的熏陶。比如在制作装饰画的第一节课上，我让学生用生活中的普通事物制作装饰画。我没有讲装饰画的原理和配色，而是把业余时间从网上搜集的一些精美的装饰画展示给同学们。生动的造型和美丽的色彩给了学生强烈的视觉冲击，独特的创意让他们不由自主地赞叹。受此感染，同学们也跃跃欲试。我利用这种情况，让学生分组构思讨论制作内容和所需材料，然后分头行动。校园里掀起了手工制作的热潮.通过这节课，我体会到了一个很好的榜样，它不仅激励和展示了学生，也是学习动力的催化剂。

三、利用美术作品展览，激发学生学习美术的兴趣

身处穷乡僻壤，没有大型美术馆、博物馆可参观，没有专业的艺术院校可学习，也没有画家工作室、工坊可参观，只能通过自己的艺术展激发学生的创作热情。如举办卡通画展、特色手工剪展、水粉画展、装饰画展等。看到同学的作品，自己的作品也在展览之中，每个学生都很开心。当学生展示他们的作品时，他们也展示他们老师的作品。通过这一举措，不仅大大提升了学生学习艺术的热情，也为校园增添了一些艺术氛围。

四、利用媒体教学，激发学生学习美术的兴趣

多媒体作为信息的载体，在教育目标的操作和教育内容的实践之间架起了一座过渡性的桥梁。多媒体辅助教学的使用不仅可以刺激人们的视觉和听觉，还可以有效地激发人们的兴趣、情感和思维，最大限度地与人互动。由于学校新建了多功能教室，我会利用网络直接向学生呈现各种艺术教育信息，如中国刺绣的历史、唐朝的三种颜色、中国陶俑、中国画的味道等，这些信息会以更加直观生动的画面呈现在学生面前，吸引学生的视觉和听觉，使他们进入情境，便于他们认识、理解、接受和领悟，使艺术教学更加生动，有别于普通的课堂教学。

以上是在美术教学中的粗浅认识。为了激发学生的学习兴趣，我们需要我们的美术老师继续为之努力。我们期待我们的教学环境越来越好，为学生营造轻松和谐的学习氛围，让农村孩子接受更多的艺术知识，受到更多美的熏陶。

美术教学随笔2给学生上美术课时，经常很难看到一些孩子画画。我不禁回忆起我的绘画经历。虽然我的绘画经验很普通，但也很丰富有趣，可能会对我们的美术教学有所启发。

　　一、环境的熏陶，激发兴趣。

我出生于70年代的农村，当时环境恶劣落后，对绘画的迷恋源于比我大7岁的哥哥。大概六岁的时候，有一天，我偶然在哥哥的写字台上发现了一张用碳笔画的“美图”。是一个轮廓简单的年轻女子的背影：披着瀑布般的长发，脸微微侧着，露出一点眼镜框，身材高挑，似乎是一件旗袍似的连衣裙。她记不清是头上还是衣服上，点缀着一滴美丽的橙红色。我哥哥说是他手指上的血。为了让画面好看，我不惜刺破手指，这让我时髦的小心脏大吃一惊。同时，“美”这个优雅美丽的身影也深深地留在了我的记忆中。从那时起，我开始对绘画着迷。因此，要让孩子喜欢画画，就必须创造一个合适的环境。比如在他们的房间、学校阅览室、美术室等。摆放图片、画册或其他艺术作品，并经常带他们参观一些艺术展览。久而久之，你自然会对美术产生兴趣。

　　二、临摹，初学者最易接受的方法。

有了兴趣，就有了学习的欲望。他们会有意识地学习。刚开始学画的时候，我抄袭哥哥的画，比如双眼皮美女，或者生动的汽车，威武的坦克。渐渐地，哥哥的画已经不能满足我的要求了。于是，我去翻我父亲的书。当时我家里有很多宣传“党的方针政策”和展示“火热生活”的画作。里面的年轻女性和风景是我临摹的主要对象。后来长大了，有了一些零花钱，就去市场的书摊买绘本。记得当时最喜欢《红楼梦》，觉得它风景美，人美，故事美。尤其是一个倚着竹帘挽着发髻的女孩，最让我着迷。稍后，威尔

《红楼梦》集了将近一套，临了好多的人物、花草树木、小桥回廊等。再后来，只要遇见喜欢的画，就想方设法地得到，并进行临摹。确实受益非浅。所以说。临摹是学习画画的一种直接的、也是基本的学习方法之一。

　　三、写生，学画画最基本的方法之二。

　　小学五、六年级的时候，最喜欢画的是古代的美女。头发上、脖子上、裙裾边的各种饰物，细致得令人着迷。从此，我的作品便开始受到一些同学的赞美了。可是，有的同学和一些大人，却对我的“作品”“横加挑剔”，什么眼睛太大、嘴巴太小，头太大、身子太小，尤其是腰，细得似乎没有。很是打击我的积极性。可仔细一观察，人家批评的也有道理。自此，便暗暗地对着镜子观察自己的五官比例，偷偷地观察别人的身材和姿态，悄悄地揣摩各种动态时，人体各部位的变化。后来，我遇到了一个同桌，名叫黄丽萍，如同名字一样，她长得既文静又美丽，身材颀长，动作优雅，一张娃娃脸上有一双扑闪扑闪的大眼睛，微翘的’小鼻子，曲线优美的小嘴巴。因为经常在一起，而且关系很好，所以有“灵感”，我就给她画了好多的“肖像画”。凡是熟悉她的人见了都说“形神兼备”。由于找到了窍门，以后，无论我想画什么，都先去观察原物，再根据需要揣摩如何画在纸上。渐渐地，我画的东西越来越“像”了。这便是我最早的“写生”。小学阶段，低、中年级学生画画着重于感受、体验和游戏，但到了高年级，就要逐渐培养孩子的写实能力，体会写生学习的好处和乐趣，并感受美术学科的独特魅力。当然，要写生，就要教给孩子基本的观察方法。正所谓“看准了才能画准”。

　　四、文学、音乐等其它艺术对提高绘画能力的作用。

　　我上初中时，电视上正在热播琼瑶的连续剧。我们这些小女生经常被感动地热泪盈眶。除了上课、写作业外，就是侃剧情。有一天，看完电视剧，我仍然沉浸在剧情中。于是就画了一幅章含烟与柏沛文的背影图：女主角身穿曲线优美的旗袍，长发飘飘，男主角身着衬衣、牛仔裤，风度翩翩，他们相依相挽，走在一座石桥上。画被拿到学校以后，便引起了轰动。都说画得如何传神、如何动人。绿诚幸子（我们班的一个琼迷，大家根据她喜欢的颜色和性格给她取了这个名字）还嘿嘿地笑着说：像得很，尤其是柏沛文的屁股，圆嘟嘟的。大家听后都笑了，令我非常地不好意思。也许，这便是那最初的立体感意识吧。有一段时间，中午吃饭时，广播电台上播放小说《风流才女石评梅传》。我们那一帮女生听得非常入迷。深为高、石那不平凡的爱情而感动。于是乎，我便在一本绿塑料皮的日记本里，画了一幅石评梅去陶然亭祭奠高君宇的画。画面上是石评梅的背影，她面冢而立，“五四”时期的女生套裙，衬托出她那消瘦而孤独的身影，及颈的短发被风吹得乱乱的，一条白色的围巾被风吹起，飘得很远。这幅画是我根据自己对小说的理解，想象出来的，也许不那么符合事实，但我画得很投入。象这样，因为文学而创作出来的画还有很多。比如，有一年的暑假，我得到了席慕容的诗集《七里香》和散文集《悠长的等待》等书。于是，整整一个暑假，无论是在清凉的早晨，还是在人皆昏然欲睡的晌午，或者是在彩霞满天的傍晚， 我总是守着窗下的一方素净，在相对的静寂中感受女画家兼诗人如风的情怀 。读着读着，心有所感，便画了一幅又一幅的画，类似插图 。比如夏夜璀灿的繁星，花园清香袭人的栀子，身着紫色纱衣、在河边怅惘人生的诗人兼主妇，种荷的女人……。自此，我便拥有了一群“粉丝”，因为我能将大家心里所感，用笔画出来，而且很传神，我的作文水平也和画画相得益彰，有了很大的进步。另外，在我上小学和初中的时候，因为两个哥哥和父亲都喜欢音乐，所以家里有好多磁带！民歌、校园歌曲、轻音乐、舞曲......，记得夏天的晚上，经常躺在蓝色的蚊帐里，关了灯，将录音机打开，听着美妙的音乐，尤其是如波、如潮，悠远而透彻心灵的轻音乐，经常让我感动不已。随着音乐的旋律，心中不由得升起许多优美的情感，使我对生活和艺术的美，又多了几分感悟。画的画，写的文，更美了！也许，这就是艺术之间相互的连通，及对人的怡情与思维的开启吧。所以，任何一门学问，都不是孤立的，画画也一样。所以，我们要从多方面，开启孩子的思维空间，培养他们的艺术素质。

　　五、大自然及生活赋予的灵感。

　　如今，生活在都市里的孩子，很少与大自然接触。我八岁以前，住在一个山沟沟里。门前不远处，便是一个山坡，山坡底下有一条有水的沟，生长着许多知名和不知名的植物，杨、柳、杏、桃、柿子、皂荚、核桃等自不必说，单单那些能编篮子的细藤条，结出碎碎白果子、或一串串红果子的灌木，以及泉眼边一簇簇的野竹子，还有那数不清的闲花野草、飞鸟虫鱼，组成童年美丽斑斓的世界，带给我无穷的遐想。我最初的手工“作品”，就是用柿树的落花和细草编成的“项链”，和用红薯的嫩茎做成的耳饰。八岁以后，我生活的地方是一个平川，那里有着截然不同的风景：宽阔的大河，成林的杨柳，潺潺的流水，白花花的鹅卵石，青青的稻田，路边放牧的老翁、茂盛的小草、细碎的野花、嫩红的野草莓，溪边洗衣的妇人、嬉戏的儿童、加上夏日的蓝天白云和自由飞翔的小鸟，令人不得不叹服大自然，这位世界上最伟大的艺术家及其创作的作品。上初中时，一出校门，远处是半围青山，稍近一点，是一脉开满了金黄的油菜花的丘陵，再近点，是一碧万顷的麦田，离校门口几米远处，有一条小溪。每到下午课间活动时间，有人在河边觅草寻花，有人在席草谈心，有人在吹着柳笛，衬着满天的霞光，确实有一番诗情画意。我的高中校园，更有一番别致的雅趣。花园里，有茂密的竹，高大的木瓜树，生长多年的紫丁香、白丁香和雪白的绣球、鹅黄的迎春花，火红的山茶，粉白的樱花等观赏植物，青石道旁，有高大的古木，直通向建在后山上的学生宿舍。教室外，有一排高大的法国梧桐，春有新绿初绽，夏有浓荫匝地，秋有落叶如蝶，冬有圆果摇曳，如同风铃。再加上细雨里、月光下、晨光中的光影变化，真的有说不尽的美。每每在那良辰、赏那美景，我的心里便生出一种感动、一种冲动，欲把这短暂的美丽留在永恒的画面上。这就促使我更加努力地学习画画、钻研画画。初中、高中期间，我画了许多意境优美的画，大部分的灵感都来自壮观的大自然、美丽的校园、文学阅读、音乐心情、和那如诗如画的年龄。直至现在看起来，那些画仍然很美，很有灵气。正如罗丹所说：对于我们的眼睛来说，不是缺少美，而是缺少发现。艺术于生活，于大自然。所以，一定要让孩子多亲近大自然，多捕捉生活中的美。

　　六、拜师学艺，提高美术技法。

　　后来，我进入了师范院校的美术教育系，开始了系统、正规的绘画技法训练。这一段的学习经历，可以用“鱼乐于深潭而彷徨于浅滩”来形容。刚开始的素描练习很枯燥，水粉学习也比较难掌握，确实经历了一段“彷徨”的时期，甚至灰心、怀疑自己的能力。经过一段时间的坚持，“入了门”以后，就觉得轻松多了。除了速写、素描、色彩这些基本功之外，还学了书法、雕塑、工笔人物、工笔花卉、写意山水、写意花鸟、构成、工艺设计等课程。上学期间，主要是“走进去”，学习各种美术技法。参加工作以后，教学相长，再加上自己不断的自学、研习、以及和同行的交流学习，对技法的掌握更纯熟一些。正如俗话所说：师傅引进门，学问在个人。随着年龄的增长、阅历的加深，这时，就想“走出来”——有了创作的欲望，来抒发自己的情感，表达自己对生活新的感悟和认识。所谓“学以致用”，先学后用，算是完成了质的转变。

　　回忆自己的学画经历，家庭环境的熏陶激发了我学习的兴趣，文学和音乐升华了我的情感，优美的大自然和丰富的生活是我创作的源泉，临摹、写生、师从、研习、交流和创新是学画的途径。

　　最后，想起了爱因斯坦的一句话：兴趣是最好的老师。有了兴趣，无论是学习还是创作，都是情不自禁的，无需强迫而勤学乐练，自然水到渠成。所以，对我们的美术教学来说，最重要的还是培养和提高学生的学习兴趣。尽述感言，愿与大家商榷。